Una polémica desatada en el usufructo de un patrimonio

A los folcloristas conscientes:

Amigos de la tradición, como saben, de un tiempo para acá, hemos un grupo de fuereños interesados en la música de Tierra Caliente nos hemos acercado a la música y las personas de la región, tocando "su" música, que de rebote y es también "nuestra" música. Con ánimo de difundirla se creó un grupo de arpa grande de vida breve, con los primeros integrantes y de existencia futura larga; pues siendo arpero, y como la tradición manda, el nombre del grupo es del arpero, mientras yo viva, vivirán Los zorreros. Aclaro que músicos "zorreros" son aquellos que "roban música", que sin que un maestro les otorgue el conocimiento y el derecho a ejecutarla la toca; por eso, en muchos sentidos todo músico es "zorrero", aunque como diría don Rafa(el Ramírez Torres), unos más que otros.

Ese grupo comenzó a tocar en las fiestas de La Huacana, en las inmediaciones de El Lindero (la antigua Sinahua), entre Huacana y Churumuco, porque ya no se puede armar un grupo completo con los músicos que quedan, y si se arma, no hay quien pueda cantar los jananeos altos del mal llamado "Estilo Zicuirán"; que en realidad corresponde a una región del son terracalenteño intermedia, donde se unen las cuencas de El Balsas y el Tepalcatepec, y que corresponde a los municipios de La Huacana y Churumuco (y probablemente algunos puntos de Coahuayutla en Gro.), una "cultura", "región", "género", como se le considere, diferenciada de la música de arpa grande del Plan, Valle, del Tepalcatepec, y de la música de tamborita, de la cuenca del Balsas medio.

Esta cultura musical, inmersa en medio de una región con fuerte presencia del narco, estuvo bastante olvidada, no obstante, algunas personas empezaron a ejecutar algunos sones de su repertorio, por su atractiva belleza. Al llegar un grupo más grande en donde había: folcloristas que querían "aprender" un poco de repertorio para incluirlo en sus grupos citadinos, aprendices de antropología que querían hacer tesis, profesores de ballet folclórico que encontraron empatía con las nuevas generaciones, hippies iniciados en el son jarocho, y un largo etcétera que han ido claudicando o incorporándose de otras maneras y lógicas al proceso.

La llegada de jóvenes y no tan jóvenes interesados en la música que cada vez menos escuchaban en sus fiestas, trajo la simpatía de los músicos, bailadores y pobladores de la región. La persistencia de algunos de los llegados, causó interés incluso entre los jóvenes hijos y nietos de los artistas tradicionales. En muchos sentidos, la inevitable quema de marihuana de algunos, o las borracheras de otros (entre los que me incluyo), fueron el indicio de que los folcloristas habían llegado y no bailando chachachá, transformando las relaciones en ese mundo que había visto la llegada de los compiladores del sonido tradicional (Hellmer, Macías), los iniciadores de peñas y grupos de música “mexicana” (Contreras, Villanueva), nos vio llegar con desconfianza, primero, y al regresar con esperanza. A los trabajos de investigación y de talleres con niñas y niños algunos herederos de los “peñeros” de la música mexicana respondieron con iracunda reacción; sin embargo, no hubo la respuesta que esperaban, sino con más trabajo.

En cierto momento, se dejó de ir sólo a tocar por gusto y hubo una “retribución”, que si bien no es “grande” para los músicos, si es pesada para los fandangueros. Ante los compromisos académicos, dos de los zorreros “originales” dejamos de ir y los restantes, decidieron que ellos no eran “zorreros” ni lo querían ser; pero en lugar ponerse un nombre de evidente carácter folclorista como “Son de La Huacana”, o “Los arrieros de Zicuirán”, decidieron tocar como “El Lindero”, usando con “permiso” el nombre emblemático del último grupo de la región, que poseía don Alfonso Peñaloza, arpero de ahí, gracias a que un hijo de él, don Abel, el mismo, arpero, no vio mal el que se usara; sin embargo, debo aclarar que por tradición el dueño del nombre es él, y que su uso es válido cuando se encuentre presente; sin embargo, demostrando que son mas “zorreros” que su servidor, el nuevo grupo ha empleado el nombre: que es digno de respeto, porque representa a una tradición a punto de desaparecer, o para ser más coherentes, a punto de ser transformada en una nueva: urbana, estetizante y escrita; sin recato, asumiendo que porque van a tocar a La Huacana y porque tocan “parecido” a como se toca en los discos y han obtenido algunos “tips” de maestros vivos (y muertos) ahora tienen el derecho a usar un nombre que exige una de las primeras cualidades que deben tener los músicos tradicionales, que es el respeto. Aclaro que los músicos que se han incorporado no tienen por qué saber las reglas básicas de la tradición que suplantan, y que pueden argüir que la tradición debe “modernizarse”; sin embargo, para ser coherentes con la cultura que usurpan y que pretenden ayudar a “revitalizar” con presentaciones fuera de los ámbitos de la tradición, lo primero es el respeto a los maestros muertos.

Aclarar que hay un grupo de folclóricos, folcloristas que usurpan un nombre que debe ser usado por personas de La Huacana, o de apellido Peñaloza, que toquen música de arpa grande es relevante ahora que inicia el boom , que espero crezca, de la música de la Tierra Caliente, incluida la del mariachi, para que las nuevas generaciones sepan que no importa que tan diestros o hábiles sean, sino que elijan el “destino”, acatando el respeto al maestro como primera regla.

Saludos a los folcloristas que lo son de corazón y no suplantan a los músicos tradicionales

Atentamente

El negro mas zorrero del Occidente

Jorge Amós

Sobre tamboras, regiones y sistema musical

 El sábado 23 de febrero de 2023 estuvimos en Chapala, en la tierra que cubrió a mi tía Margarita... diciendo puras mentiras y uno que otro son. Entonces hice un exhorto que no cayó tierra fértil; pero se los comparto

... Aproxímense, hagan una rueda, pero atrás de la raya que estoy trabajando.... Vamos a hablar del sistema percusivo del Occidente de México que incluye porcines del Mazahuacan, Los Balcones de Tierra Caliente, la Tierra Caliente, la Cienega de Chapala, Los Altos, y El Bajio....No se deje engañar, yo no le vengo timar, tamboras hay muchas, pero sistema de percusión uno. Ni busque remedios de mercachifles parroquiales que no han pasado frente a las mejores universidades y cantinas del rumbo... Aquí está la neta del planeta, y si no funciona... pos le llamamos "mariachi" y se lo vendemos como fayuca a precio de "suvenir" para turista....que no le digan que no le mientan, aquí si le vamos a "teoricar" a lo ranchero y si no...un chivo pegó un reparo, y en el viento se sostuvo, si no me quieren crer aquí nos haremos ñudo....

Lo fundamental es dejar de pensar desde lo local y de manera individual; necesitamos hacer trabajo en red, colaborar, intercambiar información, discutir teorías y criticar al otro. Podemos abrir al público la discusión, volver partícipes a l@s jóvenes que se acercan a el estudio de la tradición, acopañarnos de gestores, promotores y otros ores.

Me parece que es el momento de romper con las formas anteriores de reflexionar sobre las artes performativas de tradición oral, las de los pioneros, de trabajos escritos por individuos y no por grupos; de revisar propuestas de estudio regional que no fueron trazadas por interesados en las prácticas culturales performativas, sino en las económicas; de ponderar la operatividad de los conceptos porpuestos en las situaciones sociales contemporáneas; de revisar los supuestos teóricos sobre los que se construyeron las hipótesis del pasado, y que ya están caducos, como la dicotomía tradicional/moderno; es momento de hilar fino la trama, porque no somos tres sino dos decenas de interesados. Es el momento también de definir los objetivos como “generación”, aunque la mía no ha hecho nada, solo sentarse a esperar que algo ocurra; pero si podemos integrarnos en la siguiente.

En Chapala expondré una propuesta de sistema basado en datos magros, no es mas que un primer modelo de aproximación a una realidad que es más compleja, pero siempre debe haber un inicio, no es el resultado de un estudio, sino una propuesta para inciar. NO habrá certezas, sólo dudas, no habrá "datos duros", sino relaciones intuidas y a comprobar con la etnografía, el dato histórico, la iconografía o la grabación de campo.

No es una recriminación, en todo caso no es para un individuo sino para una generación, he enviado un correo para actuar en conjunto, planificar acciones colectivas, con objetivos comunes, que apenas generó un interés en tres o cuatro personas. Sé que para muchos SU trabajo es lo importante, que no comparten una referencia, ni toleran aproximaciones a su espacio geográfico de interés; pero lo que veo en la política pública sobre ciencia ya en el presente, es que todo gira en constituir redes, cuerpos académicos, programas educativos que forman en proyectos colectivos de investigación. Entiendo que para muchos historiadores, sociólogos, antropólogos, estudiosos de la literatura, su formación fue como individuos que investigan solos y publican solos. Debieron titularse con un trabajo individual en la licenciatura, y luego en los posgrados; hasta para obtener una plaza hay que delinear trabajo de investigación individual.

La manera en que se otorgan los apoyos económicos a la ciencia, ha cambiado, no sólo porque la transdisciplina y la interdisciplina se fomenta en la investigación básica de las ciencias duras, sino porque las propios ámbitos de estudio ya no se piensan homogéneos. Esto se ha trasladado a las humanidades y las ciencias sociales, y nuestra, su generación, deberá decidir si sigue “minando datos” en archivos locales, construyendo monografías etnográficas que se sorprenden con la concordancia con los vecinos, o se lanza a proponer modelos sociales mayores en escala y con evidencia empírica que necesita de la colaboración. El modelo Braudel caerá en desuso, a pesar de las grandes figuras en México que lo emulan, pues lleva una vida completa el estudio de regiones geográficas amplias; cuando un grupo de investigadores locales, trabajando en RED, pueden realizarlo en un par de años, o cuando menos, comunicar avances en periodos cortos de tiempo.

Así pues ¿Generación, qué haremos? ¿Seguiremos citando a los pioneros, usando sus modelos de explicación, sus categorías, sus temas y fuentes de estudio? ¿Cómo pasaremos del dato curioso y el detalle anecdótico a proponer modelos que sistematicen la realidad, la comprendan y la expliquen? Es el momento de empezar el cambio, no “conmigo” o “sin mí”, en todo caso el que escribe no es dos de oros para caerle bien a todos; habrá en el futuro, eso espero, varias redes que estudien los procesos sociales, económicos, y políticos asociados con las artes performativas campesinas o urbanas de tradición oral, libros escritos en coautoría y diálogo, no compendios de capítulos individuales con tal diversidad de temas que poco sedimento de información deja, y poco interés motiva. Ese momento puede esperar, encerrarse en un “Coloquio”, o iniciar en un lugar periférico, pero relevante para los orígenes míticos del mariachi, y proponer tópicos comunes en espacios y tiempos diversos. Yo elijo lanzar un reto amplio no a una persona sino a una generación ¿Qué vamos a hacer?